20 – 23.4.2023 HOMMAGE À EDITH SÖDERGRAN

Show-ohjelmia, levyjä, TV-ohjelmia, Euroviisuja, teatteria ja musikaaleja! Kaikkea tätä ja paljon muuta on Ami ehtinyt tehdä 50 aktiivien vuosien aikana.

Monien omien show-ohjelmien ohella Amilla on ollut toinenkin artisti-profiili, nimittäin sävelletyt runot. 80-luvulla se johti mm. äänilevyyn FRAMTIDENS SKUGGA, (TULEVBAISUUDEN VARJO), sisältäen Edith Södergranin sävelletyt runot. Nämä runot ovat edelleen Amin ohjelmistossa.

Nykyään Ami on myös aktiivinen eri teatteri- ja musikaali-tuotannoissa.

Annika esiintyy säännöllisesti sekä soolopianistina että kamarimuusikkona erilaisissa kokoonpanoissa. Hän on myös kiinnostunut eri taiteiden yhdistämisestä ja konsertoinut mm. runoilijoiden Tua Forsströmin ja Jyrki Kiiskisen kanssa, näyttelijä Riko Eklundin sekä miimikko Jacintha Damströmin kanssa. Annika lähti ulkomaille ylioppilastutkinnon jälkeen ja valmistui Pariisin konservatoriosta (CNSMP), Lontoon Guildhall School of Music and Dramasta ja maisteriksi Sibelius Akatemiasta. Hän palasi takaisin Suomeen vuonna 2015 ja on sen jälkeen opettanut pianonsoittoa ja prima vista-soittoa Espoon musiikkiopistossa, Länsi-Helsingin musiikkiopistossa ja Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa.

Annika on lukuisina vuosina toiminut säestäjänä Raudaskylän kansainvälisellä kurssilla ja on opettanut kesäisin useita vuosia Martin Wegelius Instituutin kurssilla.

Geir Rønning, nordman med hjärta som bankar för Finland.

Vinnare av Eurovision 2005 och representerade Finland som artist med låten ”Why”.

Musikalartist på Svenska Teatern i Helsingfors (PlayMe) och i Vasa (Fighting Star) mångårig internationell soloartist med egna låtar och album på norska svenska och engelska. Framgångsrik låtskrivare åt andra internationella artister.

I have been taking pictures, recording short films and creating animation, I adore exploring symmetry, am curiously working with the wonders of nature, digital tools, music and sound – these all play a big part in my wellness and connection with our precious environment.

I hope my work evokes something in you.

Johanna Almark on säveltäjänä, kapellimestarina, kuoronjohtajana, laulajana ja viulistina Suomen monipuolisimpia muusikoita.

Kesäkuussa 2023 Meri ja musiikki-festivaalin Lasse Mårtensonin musiikkiin perustuva tilausteos Yö meren rannalla Johannan sovituksena saa kantaesityksensä Inkoossa.

Elokuussa 2023 Johanna Almark laulaa säveltämänsä kamarioopperan Orlandon nimikkoroolin sekä Åland Opera Festival’illa että Helsingin oopperakesän yhteydessä Aleksanterin teatterissa.

Lokakuussa Mikkelin kaupunginorkesteri kantaesittää säveltäjän johdolla Almarkin uuden ajan vesisadun Aqua mater’in.

GraniARTmix-festivaaleilla hän esiintyy yhdessä Geir Rönningin kanssa. Airaksisen kappaleet ovat laulelmasta ammentavaa suomenkielistä lauluntekijämusiikkia, jossa kuuluu pop, folk ja ajoittain jazz.

Tarinat kertovat paitsi parisuhteista, myös keski-ikäisen yh-äidin arjesta, johon kuuluu Saarioisten eineslaatikot ja se suurin rakkaus, oma lapsi.

Linda Hedlund valmistui taiteiden maisteriksi 2002 Universität für Musik und darstellende Kunst in Wienissä ja musiikin tohtoriksi vuonna 2010 Sibelius- Akatemiassa. Vuodesta 2019 lähtien hän on erikoistunut myös barokkiviulistina. Hedlund on esiintynyt lukuisilla festivaaleilla mm. Musica Nova, Grafenegg Festival Itävallassa, Helsingin juhlaviikoilla, Teatro Bibienassa Mantovassa, Nancyphonies Ranskassa sekä Wienin Konzerthausissa ja New Yorkin Carnegie Hallissa. Häntä on myös kuultu mm. Lohjan kaupunginorkesterin, OSUEL Londrinan Sinfoniaorkesterin (Brasilia), Vogtland Philharmonien (Saksa), Milli Insurance orkesterin (Istanbul), Les Solistes de Monte Carlo sekä Austrian Chamber Orchestran solistina. Linda on konserttitoimintansa ohella myös opettanut mestarikursseja Italiassa (Cervo master classes), USA:ssa, Aasiassa sekä Etelä-Amerikassa. Vuonna 2011-2012 hän toimi Hawaiin yliopiston vierailevana dosenttina. Hän perusti vuonna 2006 Emäsalon musiikkijuhlat Suomessa ja toimii musiikkijuhlien taiteellisena johtajana. Hedlund on levyttänyt mm. pianisti Oliver Kernin ja kitaristi Otto Tolosen kanssa. Uusin kriitikoiden ylistämä levy ilmestyi Naxos levy-yhtiölle 2021 sisältäen ensilevytyksiä suomalaisista teoksista viululle ja orkesterille.

​Complicated relationships. Feelings that get stuck in the throat. Tears that never turn into salt water. Abstract thoughts that you can not put into words. Human mistakes that seem unforgivable at the time. Letters that never become sentences. And sentences that never get air.

​Hjelt’s artistic practice consists of video, performance, drawing, painting and poetry where the main theme is the subtility behind human expression and emotion. She explores and experiments around the concept of self-portrait and what it can and might be.

NyaTa creates sculptures and paintings using the surprising possibilities of wool. She has been needle felting since 2010 and has also held workshops both in Ukraine and Finland spreading this soothing form of textile art.

Vuodesta 2016 Nuñez on valmistanut taiteellista tohtorintutkintoaan Sibelius-Akatemian DocMus-tohtorikoulussa. Tohtorityössään Nuñez tutkii taiteen ja sitä ympäröivän yhteiskunnan suhdetta ja vuorovaikutusta sekä performatiivisuuden poliittisuutta erityisesti esiintyvän taiteilijan
näkökulmasta.

Nuñezin taiteellista toimintaa ovat tukeneet muun muassa Suomen Kulttuurirahasto, Wihurin rahasto, Paulon Säätiö, Wegelius säätiö ja Kordelinin säätiö.

Olen 20-vuotias taiteilija ja opiskelen muotoilua Aalto-yliopiston Taiteiden, muotoilun ja arkkitehtuurin korkeakoulussa. Olen pienestä asti ollut kiinnostunut taiteesta ja teininä löysin maalaamisen. Siitä lähtien olen harrastanut maalausta ja sen kautta löytänyt myös uusia taidemuotoja. Minulla on ollut kunnia esitellä taidettani yksityisissä tiloissa ja viime keväänä näyttelyssä Helsingin Keskuskirjaston Oodin nuorisotilassa. GraniARTmix-festivaali on mahtava mahdollisuus tutustua ja vahvistaa Kauniaisten taideyhteisöä

Tomas esiintyy kotimaassa ja ulkomailla kamarimuusikkona ja solistina, ja on soittanut muun muassa Radion Sinfoniaorkesterin, Helsingin Kaupunginorkesterin, Kansallisoopperan Orkesterin, Turun Kaupunginorkesterin, Sinfonia Lahden ja Keski-Pohjanmaan Kamariorkesterin solistina. Hän on myös levyttänyt ja kantaesittänyt lukuisia kamarimusikki- ja sooloteoksia.

Vuonna 2010 hän voitti ensimmäisen palkinnon Turun XI Sellokilpailussa, ja sai myös palkinnon kilpailun tilausteoksen parhaasta esityksestä sekä yleisöpalkinnon. Samana vuonna hän aloitti työt Kansallisoopperan Orkesterin Soolosellistinä. Vuonna 2015 hänet kiinnitettiin Helsingin Kaupunginorkesterin 1. Soolosellistiksi ja vuodesta 2017 lähtien hän toimii Radion Sinfoniaorkesterin 1. Soolosellistinä.

Nuñezilla on käytössään Lorenzo & Carcassi-sello vuodelta 1779, jonka omistaa YLE:n eläkesäätiö.